Résumé
« Même la nuit la plus sombre regorge de lumière, pour qui se donne la peine de la chercher. » Britney Spears
Leur jeunesse n’a d’égal que leur désir d’être et d’aimer : Moritz, Wendla, Melchior, Ilse, Otto et Martha sont à l’âge où naissent les pulsions. Secoués par des montées de sève qui parfois les dépassent, ils cherchent à comprendre sincèrement leurs désirs dans un monde qui s’évertue à les banaliser, et où les adultes sont eux-mêmes aux prises avec des libidos chaotiques.
Leurs fantasmes peuvent-ils être criés au micro de la radio étudiante ? Assumés en plein jour ? De la répression d’hier à la surstimulation de notre ère bavarde, l’éclosion de la sexualité est-elle moins taboue ?
L’auteur québécois David Paquet signe ici une libre adaptation de la pièce de Frank Wedekind (1906). Avec son humour vorace et ses personnages éblouissants, il extirpe la sève des grands thèmes de L’Éveil du printemps : sexualité et interdit, domestication et liberté, afin d’en faire éclore de tout nouveaux bourgeons.
Ilyas Mettioui (Ouragan, Écume, Hofstade…), très bien entouré, notamment de la chorégraphe Bérengère Bodin, signe sa première mise en scène au Poche.
« Je pense que la puberté, ça mérite une médaille. Notre nez a dix-sept ans ; nos oreilles en ont huit ; nos sourcils, douze : on ressemble à Monsieur Patate. Nos bras pis nos jambes sont pas de la même longueur : quand on marche, on a l’air d’un Ficello. Et pourtant, on marche la tête haute. »
Production
Texte David Paquet librement inspiré de l’œuvre de Frank Wedekind | Paru aux Editions Leméac (2024) | Mise en scène Ilyas Mettioui | Assistanat à la mise en scène Marie Glichitch | Chorégraphie Bérengère Bodin | Dramaturgie Judith Ciselet | Avec Boykid, Didier Colfs, Monia Douieb, Benjamin Gisaro/Tyssia Anuset (en alternance), Amine Hamidou, Lara Heine, Alice Johny Valinducq, Elisa Wéry | Création sonore Antonin Simon | Scénographie Cédric Martin | Costumes Samia Bouhjar | Lumières Hugues Girard.
Une création du Boréal avec la coproduction du Théâtre de Poche, du Théâtre de l’Ancre, de La Coop asbl et Shelter Prod.
Avec le soutien de la COCOF (Fonds d’Acteurs), de Wallonie-Bruxelles International, de taxshelter.be, ING et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge.
